《关于钢琴即兴伴奏》的讲义

haitao2506

《关于钢琴即兴伴奏》的讲义
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& F' ]$ `; L# X2 E2 E, T7 F有许多乐谱，但是文件太大无法上传给大家。就将就点吧！
我教了几年钢琴即兴伴奏，总结了以下的内容，供大家参考！（也请专业人士提出意见）
# q/ y+ G7 W' O9 z- a[center]钢琴即兴伴奏课第一阶段[/center]

. h% }4 i, Q3 ?, {第一讲   基础理论篇
一：大小调音阶、音级。
二：音程：包含纯音程、大小音程、增减音程。
三：和弦与和声以及各大小调的主三和弦与副三和弦功能。
    四：主三和弦与副三和弦的正确连接与应用。
' t. u. }4 a+ B/ M2 h第二讲   即兴伴奏的常用伴奏型(附五线谱示例)
    一：选择伴奏型，在钢琴上作主三和弦的各种连接法。
    二：选择伴奏型，在钢琴上作主三和弦与副三和弦的各种连接法。
/ `2 a" v, H. e第三讲   和声写作训练
    一：选择所提供的大调调性乐曲或旋律，为其标入功能和弦。
0 A9 V* c, l/ n& {2 p4 d  V    二：选择所提供的小调调性乐曲或旋律，为其标入功能和弦。
: @  l1 h. Y! a) h8 d& t    三：根据所标入的和弦，为它们配上钢琴伴奏。
四：正确地完成书写至少四个小节的钢琴伴奏谱(五线谱)。
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第四讲  关于和弦外音
当我们在阅读一首乐谱时，会遇到这样的麻烦，即：无法区别哪些是结构音？哪些是经过音或者是和弦外音？此讲重点为大家解决以上的难题，并且也使大家在今后的配置伴奏过程中，让自己更加自如地应用各种和弦的连接。
请参阅以上几讲的详细内容：
% y" j9 n. n5 o[center]钢琴伴奏课程[/center]
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$ b# [6 t2 `0 Z3 s& H! H1 w第一讲    关于音程
（一）什么是音程：各音级之间的半音音数即为音程。
5 s8 k) E9 S$ @( e（二）音程的种类：共分为：自然音程和变化音程。自然音程包括：大音程、小音程、纯音程。变化音程包括：增音程、减音程、倍增音程和倍减音程。
（三）各音级的大小调自然和弦。

第二讲    关于音程的转位
, @, R& L$ w" D+ U5 f" l1 a（一）音程转位的基本公式：转位间的和：为九。
（二）音程的转位型式有：
(1)大转小。如：大三度转小六度，反之，小六度转大三度。
(2)纯转纯。如：纯五度转纯四度，反之，纯四度转纯五度。
" L& n% t/ S5 c, u- ]! L(3)增转减。如：增二度转减七度，反之，减七度转增二度。
(4)倍增转倍减。如：倍增八度转倍减一度，反之，倍减一度转倍增八度。
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! m, D0 k* Q1 @3 r( `- J' P, t6 `, [第三讲    关于和弦
, z6 W0 N7 S  s/ P' J（一）什么是和弦：三个音以上的音级，按三度关系由低到高有序的排列，即为和弦。
- k# k3 J. o- k& Y( L5 a（二）和弦的名称：如大三和弦、小三和弦、大七和弦、小七和弦、以及增减……等等。
# i& _. w) h1 s% {- \) O5 ^6 M（三）特殊的和弦名称：如SUS2、SUS4、SUS9……等等。
（四）以上所列出的和弦名称，并不是在所有的乐曲中都能广泛
使用的。其中SUS类的和弦在多数情况下，只适用于具民族色彩的乐曲中，但在现代音乐领域，为了加强音乐色彩，有很多的音乐制作者开始大胆地使用了。
（五）应该注意的是，我们不要随意地使用七和弦或者SUS类的和弦，因为，这样可能会破坏原乐曲的基本风格或原作者的基本意图。同时，能否使用这些和弦，还取决于您的电子琴是否能识别那些复杂的和弦。
. P% e1 b" _; _# r# ]1 l7 s0 r本讲中，我们以C大调为例，附录了以上一些和弦的列表，仅供参考。希望学生们能依此不断地进行书面练习，这样举一反三，相信大家会很快地学会配置伴奏和弦，甚至能进行简单的音乐创作。
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第四讲   配置和弦
( i* o- I/ O# ?* O$ }) t' o（一）首先，我们要正确地分析乐曲，区别乐曲的调式与调性。这样我们才能够正确地为乐曲配置和弦。
/ P. q/ O* o. K  s& ^  C; a（二）在通常情况下，确定了乐曲的调性后，我们就可以为乐曲设置和弦了。但是，当乐曲是一首具民族风格的调性时，我们就要充分地考虑：能否使用加音级的和弦，从而使乐曲更加原汁原味呢？
（三）配置和弦的基本要领。要尽可能地遵守和弦的进行规律，避免因泛用和弦，而导致乐曲的调性模糊。在这里，大家可以参照以下的列表：
1：由一级到五级再到一级。（正三和弦的进行）
8 f8 @7 |9 e0 b  ?% Q; S3 T2：由一级到四级再到一级，一级到四级到五级再到一级。（正三和弦的进行）
3：增加副三和弦的进行。如：一至六至四至五级至一级。

第五讲   和弦外音的处理
2 V* ]/ F# Z- `" G! C（一）什么是和弦外音：顾名思义，凡在本和弦各音级以外的各音，即称之为和弦外音。
（二）遇到这种情况，我们首先要根据和弦的进行，和旋律的性质，来进行妥善的处理。如：和弦外音在节拍中所处的位置，属强拍上的，拟或是弱拍上的。一般情况下，在配置和弦时，以该音符在此当前小节上，其所占的时值为前提。在和弦的安排上，优先考虑时值长的音符，然后考虑在某段旋律上，和弦音所占的比例。（请参考本盘和弦外音谱例）
; r, ?6 H# N  f6 Y（三）和弦外音的种类：有倚音、留音、经过音、助音、换音、先现音…等等。其中，倚音和留音属于强拍上的和弦外音，其余均属于弱拍上的和弦外音。
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第六讲   音乐的分句与终止式
- ~; n) x5 X7 [1 m% E（一）音乐的写作有些近似于诗歌的格式，有上句、有下句、它们之间既独立又相互联系。有前提、有小结、有发展、有总结。例如：在一首十六小节的旋律中，A段有八小节，B段也有八小节。它们的格式为：A（a+b）+B（c+b）。
（二）乐曲的终止式：可以分为半终止和全终止以及不完全终止和完全终止。上例格式中（A）的“b”为半终止段，（B）的“b”为终止段。通常情况下，半终止以五级和弦结束，终止以主调的一级和弦结束。但也有在半终止上使用四级下属和弦结束的乐曲。如：《友谊地久天长》（美），就是一首特殊的例子。
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5 H# ^' n; Z& I% E  x第七讲   中国民族调式音乐
（一）民族调式：我国的民族调式，以五声音阶为主，用五个汉字分别代表调式的名称。即：宫、商、角、徵、羽。其音程关系分别为：大二度、大二度、小三度、大二度、小三度。如果以宫为主音，按次序排列，即为宫调式音阶。又如以角为主音，按次序排列，即为角调式音阶。依此类推，我国的民族调式可分为五种。（另外，还有两种民族调式为：燕乐和雅乐，所不同的是，两者排列仍然像是自然大调，但前者降低七级，后者则升高四级。我国的民族调式：清乐，与自然大调相同。）
5 r) t3 W" }4 M# ~* i7 @（二）五声调式在固定调，也即五线谱上的标记：其调号依然按以宫音（C）为主音的自然大调的调号来标记，例如：G宫、A商、B角、D徵、E羽五种调式的调号都与G大调的标记相同，都用一个升号标记。又例如：一个降号的五线谱谱号（F大调），所产生的五声调式有：F宫、G商、A角、C徵、D羽。再例如：两个升号的五线谱谱号（D大调），所产生的五声调式有：D宫、E商、升F角、A徵、B羽。
. S7 l- U  p9 u& c( Y5 L（三）五声调式的产生与地域的联系：我国是个多民族的国家，各民族间有其独特的生活方式和民族风格。因而，所产生的音乐作品，也就极富有其音乐特点与音乐风格。在这里，我们可以根据本盘中《民族音乐乐谱举例》，来进一步了解与区别，各民族与地区间的音乐风格，从而在感性上增加对民族调式的认识。
（四）民族调式的和声结构与配置：在五声调式中，我们一定看到了，无论在哪个调式里，自然音阶中的四级与七级很少出现。那么，在和弦的配置上，我们也可以相应地来进行处理。比如：以宫调式为例，在缺少了四级和七级和弦的情况下，用五音或三音（徵或角）代替四级，用主音或六音（宫或羽）代替七级。在其它的四种调式里，也可以采用类似的方法。但要说明一点，和弦的配置，并非那样死板，适当的时候，用用自然大小调的其他和弦，也会产生意想不到的效果。当您初步了解了以上的内容，不妨在《民族音乐乐谱举例》中挑选几首，做做练习吧。只有多动动笔头，才会在实际的操作中得心应手。
) G4 {: {* o- W2 v0 O7 @（五）在下一个阶段，着重会和大家一道来研究谱例，并说明配伴奏的基本要领。总之，民族音乐的配伴奏，在和声上，更加注重于色彩效果。它不同于西洋音乐，强调其逻辑理论。如果在座的学生们，接触我国民族风格的钢琴或电子琴作品比较多的话，相信更加容易理解。另外，也建议大家多听听我国的作曲家，以民歌素材为基础所创作的音乐作品。

, ~# M+ ?6 m- u9 n[center]钢琴即兴伴奏课第二阶段[/center]
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' ?+ F2 b- ^! b% k第一讲：调式与调性分析
    大调式的旋律特点，以及其和弦进行的一般规律。小调式的旋律特点，以及其和弦进行的一般规律。如何分析旋律的调式与调性，特别要提出的是，大小调式混合在一起的特殊旋律或乐曲。

4 W5 U2 E2 p, p$ B4 q- z+ m& `第二讲：调式与调性的配置及和弦的进行
1 P1 N4 ~3 T# z4 _2 u    了解了乐曲的调式与调性后，如何为其配置和声，以及和弦的进行。根据旋律的特点与风格，我们该怎样选择伴奏型，或因为乐曲的速度原因，又怎样为其选择不同类型的节奏型。

. s; @8 r8 _" m) S, l第三讲：民族音乐的特点以及和声应用
    民族音乐千姿百态，其调式调性的关系亦较复杂。在这里，我们略为介绍具有代表性的民族音乐。如：清乐、雅乐、燕乐、五声调式，以及其特征。配置这些乐曲的基本要领，如何准确地判断其调式调性。我国的民族音乐与外国民族音乐的差异与特点。
第四讲：如何选择具民族音乐色彩的和声配置
     SUS4、SUS2、6、平行四和弦、平行五和弦的用法，此讲以所附谱例为基础，着重课堂上的示范与实际应用。
. v; h1 Z8 F8 g8 j" m' P    在下一阶段，我会着重就以上内容，向大家做详细具体的讲解。同时，也希望大家将第一阶段的内容，反复地阅读，特别是有关民族调式的章节，和有关的乐曲谱例。
[center]钢琴即兴伴奏课第三阶段[/center]
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第一讲：实际应用课程
    为了更好地完成为旋律配伴奏，请选择某乐曲，并开始具体的先头工作。首先分析乐曲：调式与调性、乐曲的速度与风格、选配主体架构的功能和弦、选择伴奏音型与节奏音型。完成这些工作后，也即轮到我们的实际演奏了。
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# O: d: J& S8 e5 n* @第二讲：美化低音伴奏型的一般常识
- U/ c$ i! M; H5 m    按所提供的伴奏型，当然会使本来很动听的乐曲旋律，变得异常单调。如何美化我们的钢琴伴奏，使之能更好地为乐曲服务。同时，又能使我们在伴奏中，产生无穷的乐趣？在和弦的进行当中怎样利用经过音？怎样使呆板的和弦旋律化？怎样使钢琴伴奏从被动或台后，走向主动或台前？

第三讲：和弦的高级配置以及转调和弦的应用
4 F) `' F" \* A8 C6 G, j# ]. h    在大小调上运用副三和弦及属七和弦，可以增强和弦的色
* }: o6 f' K) F5 i6 Q0 j彩。同时，又使我们的钢琴伴奏更加灵活机动。
* e; p5 }; H3 i1 [    转调和弦非常重要，常用的和弦如：属三、七和弦（D）、重属和弦（DD）、下属变和弦（S）、下属属和弦（SD）、增、减三和弦与七和弦…等。
) I! A1 O6 d6 B. D' Q$ C1 T+ l如何运用和弦的转位，他们之间的相互联系，如何在伴奏中省缺某些并不需要的音符。

# F4 ~, T. U9 ?# _$ S! t1 m7 Y- f) G第四讲：中外民族风格音乐
    中国民族调式乐曲，通常使用的和弦，如：SUS2、SUS4、SUS2-6…等。在民族调式中如何使用大、小三和弦、七和弦、属七和弦，遇到转调时怎样选择和弦。
    我国民族音乐的风格与特点概述。
    外国民族音乐的风格与特点概述。

第五讲：有关电子合成器与MIDI制作的基本常识
/ r, x2 O! z0 X: I. y' h( b2 L    此讲仅粗略介绍电子合成器以及MIDI（即数字音乐）。作为一名钢琴演奏者，他们同时也有必要掌握以上的基本常识，以使得在有些特殊环境下，可使自己充分地发挥一技之长。并且，使自己不会被突然出现在自己面前的全新乐器，而感到无所适从。
    电子琴与合成器之间的区别在哪里？MIDI是什么？怎样对待或演奏你所选定的音色？…等等。一句话：一个钢琴演奏者，应该是一个音乐家，而不是一个钢琴匠。
钢琴，作为一种和声乐器，使我们能通过它，了解更多的音乐知识。并且，也通过即兴伴奏课程，让我们更加完善和丰富我们的演奏。
* R! h8 C* N# G( _8 s- [! d本讲座重在培养学生们对音乐的全面了解，使大家在今后的实际演奏和工作中，更加得心应手，更加丰富多彩。
[center]附    录[/center]
有关的专业工具书资料如下：
和声学：（美）柏西.该丘斯
和声学： 桑桐
和声处理法：（美）柏西.该丘斯（英）莫卡耐
) s3 t  b: V6 d7 }3 K4 ^! q# @当代和声：  （英）莫卡耐
和声的原理应用：桑桐
和声学教程：（俄）伊.斯波索宾
和声学大纲：（俄）阿伦斯基
- L1 d; t# e  E& Y2 V作曲基本原理（奥）阿诺德.勋勃格
作曲法：（美）卡尔.伽斯纳
曲调作法：（美）柏西.该丘斯
8 f# ~. ?( z' E9 A) \作曲技法：（德）保罗.兴德米特
! z- x& x) N- x. p+ B/ U/ ^& O旋律学：（奥）恩斯特.托赫
旋律史：（匈）萨波奇.本采
. D! ^4 M3 K4 F转调法：黄虎威
调式研究与旋律写作：铁军
大型曲式学：（美）柏西.该丘斯
曲式与作品分析：吴祖强
( Q# J% O2 ~1 g8 H" q复调音乐：（俄）斯克列勃科夫
赋格曲：（美）詹姆斯.希格斯
* P! U; S! b+ ^9 M赋格写作：陈铭志
对位法：（美）瓦尔特.辟斯顿
现代对位及其和声：（美）罗伯特.米德尔顿
乐器法：（俄）米楚拉基
! q1 Z- @# e1 Z- i管弦乐法原理：（俄）里姆斯基.科萨科夫
交响乐配器法：（俄）C.瓦西里科
音乐分析：（美）约翰.怀特
民族音乐分析：中国艺术研究院音乐研究所
. N" k) S4 H6 U4 b2 o- P5 I+ U" ~; G论钢琴演奏艺术：（俄）古斯塔维奇.涅高菲
论钢琴演奏：（波）约.霍夫曼
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