车尔尼钢琴初步教程599部分练习指导
[b]都是些钢琴的基础练习 有兴趣看一下[/b],j.@+Ryc o f t G[b]第34首－车尔尼599钢琴教程练习指导 i;p.h*OauN}2t|
[/b]一、技术分析
本首练习曲以训练右手双音为主，并出现了连续六度的双音，如第～行的最后两小节和第二行的前四小节。左手由连贯的分解和弦组成。
Con moto意为速度稍快。
二、重点难点 )d n Q7c!G*Xq
连续的六度进行在演奏中可能出现两个困难： SV"x#q7^7D#rKv0p
1．六度距离把位不准，在运动中改变了手指的跨度以至弹错音。
2．弹奏中手腕紧张，不会放松，导致声音难听及弹奏不均匀。 }1z ~S1se1X;s5Q
三、练习提示
在双音旋律的进行中，要注意小连线的分句，特别是第一和第二小节之间的跨小节连线，双音所处位置的变化不能改变连线的动作规律，仍要做到连线的第一个音落下，收尾的音带起。这种情况在第一行中出现了四次。 S4n x6gd*Y4]
弹奏连续六度连接的方法是：将手掌的跨度张开到六度的距离，使1、5指保持相对固定的架势，让这个距离牢固不变，但手腕一定要放松，利用手腕的上下放松动作来弹出连续的六度双音。
建议将第二和第六小节的第一个双音指法改为2/1 指弹奏，这样似乎更合理一些。
除标记有跳音记号的音以外，其他的六度不可弹得太断开、应尽可能连贯。 x Y:h6s w
________________________________________
3r8H3r(N4i/T*K
[b]第35首－车尔尼599钢琴教程练习指导 [/b]q'y r:{ k"\ n%e
一、技术分析 D;H*oOFCi:g`
这是一首以右手和弦为主的练习曲，奏法以跳音为主，不时点缀有连线的弹法，旋律的语气感较强。左手虽然只是一个单音的伴奏，但小连线的使用，使整个伴奏在庄严的气氛中又显出几分神气与活泼。 CV Y S,R'hk Uz
Maestoso意为庄严肃穆地。
二、重点难点 ? Kb-E7w w3`\ UP y
由于右手部分全部由和弦组成，当弹奏速度较快时，和弦的转位及和弦的连接便会存在一些困难；而要在这种连续和弦的弹奏中清楚地感觉到旋律的流动，4．5指的弹奏质量起着至关重要的作用。
三、练习提示 9PV$z1x-J,{;\5[\
关于和弦的弹法以及和弦的连接，在前面的学习中已介绍多次，但本首所不同的是和弦在其中担任了旋律部分。为了建立对旋律的认识，我们可先按书中的指法，将 右手和弦的高音部分弹奏几次，井边弹边唱，然后按原谱进行练习。在保证和弦整齐的基础上，要对担任旋律弹奏的4．5指给予特别的关心。要仔细倾听自己的弹奏，看是否能清楚地听出旋律。
为了保证和弦的整齐和声音的集中，手指要贴在键面上，不要用手腕去拍打键盘。每隔一小节出现的和弦小连线是右手旋律一个重要的表达方法，一定要严格做好。 h F#l9j Y
左手的音区较低，视谱会有些困难，但只要了解它是由相差一个八度的同音组成，便可只按五条线之内的音来辨别。一定要注意左手每小节第一拍的小连线，不但要落下，而且要尽量使声音有力一些，这对表现整首曲子威武庄严的情绪至关重要。每小节后三拍都用断奏来弹，声音要均匀。
当以上左右手都分别做得较好后，还要注意双手配合时的各自独立，如第一小节第一个音右手的跳与左手的连。如果能用较流畅的速度完成此曲，你会发现，右手和 弦中所包含的旋律，其音乐性也是很强的。
________________________________________
-V:]t$q;_G3j;M
[b]第36首－车尔尼599钢琴教程练习指导 [/b]
一、技术分析 NL'Tg/B BA"B/}
正如谱子上小标题所示，从本首开始出现带升、降记号的练习。也就是说我们的手指要上到黑键去弹奏。 B1G6~ D_&V l
本首的右手旋律全是连线结构，连线分句有长有短，它们都需要用优美的声音来表达。
con grazia意为温雅地、斯文地、优美地。 _ c+? I5i} y
二、重点难点
由于升、降记号的使用，手指便经常有了上黑键的机会。天生的生理结构决定了我们五个手指中大拇指最短，这便意味着它伸到黑链上演奏也是最难。最笨的。除特 殊情况外，大拇指一般是避免弹黑键的，合理使用书中标记的指法，便能有效地解决这一困难，如第五六小节和第九、第十一小节。
左手的连续换位和跳动换位较困难，如第二行的二三小节和第三行的最后四小节。第三行的一二小节之间有一个大跳，类似这种情况一定要做到思维与眼睛先行，这样才能准确无误。 iN-n;x7`TK4cGU
三、练习提示 eBI9d0B%SN
弹奏黑键与弹奏白键在方法上是相同的，只是由于黑键的键面较窄，对手指的稳定增加了一些困难。为了在演奏中保持自然的手型，手在键盘上的前后位置要适中， 弹白键的手指稍靠前，弹黑键的手指也应尽量靠外面一些，以手指尖能充分站立为准。平时手指一关节站立不稳的学生，在黑键上更要特别注意，不但要站稳，而且要准确，还应像弹奏启键一样将手指抬起，不可由于追求准确而出规模、压键盘的现象。 3uq)d"Nu2F&h
关于连线分句的呼吸动作前面已强调过多次，但在此不得不再提醒大家引起注意，因为在这一首的演奏中出问题的学生实在太多了。从现在的程度来看，做出连线的呼吸已不存在技术方面的困难，缺的是我们对乐曲的细心读谱和对音乐的完美追求。
________________________________________ Ka+AUk B3T
[b]
第37首－车尔尼599钢琴教程练习指导 [/b]`ArrC;SV
一、技术分析 BU({1[E
本首右手旋律部分均由双音构成，有三度双音和六度双音两种。左手与第35首技法相同，只是拍子为6/8拍子。
二、重点难点 8gE{rP!a A
由于黑键的使用及双音弹奏中黑键、白键的交替演奏。使声音的连贯增加了困难，连贯的质量也受到了影响。
三、练习提示 +v@ Pr&]%e$V
要想提高连贯的质量和旋律声音的质量，首先必须严格按既定的指法进行练习，其中右手的熟练是乐曲质量的关键。在右手第一小节前两个双音的弹奏中，由于第二 个双音均在黑键上，且由4/2指担任，它在与5/3指的连接时极易出现不整齐或声音不到底的情况，但我们还是要尽量抬起手指，不能由于演奏的困难，而利用手腕去帮助压琴。连线之内的音必须由手指独立完成，4．5指的连贯也应圆滑、清晰，这或许是最困难的，但只有这种反复训练，才能使我们的手指变得更有弹性 和伸张能力。 }8qk-g$Naxv P4x(V
根据6/8拍子的节拍规律，可将曲子分为三个音一组，并适当给一个重音。每个小连线的最后一个音的时值为一拍，在做呼吸的起落动作时，动作要小，以便保持旋律的连贯和声音的均匀。没有连线标记的双音也应保持连贯的演奏。g5@ @;cM$\ Xk v"_%M
[b]第38首－车尔尼599钢琴教程练习指导 [/b]-i3_ `Y;Z v
一、技术分析
本首练习曲前面的表情术语congrazia虽与第36首相同，但由于织体和结构的不同．表情更偏向活泼、轻快。右手的弹法很丰富，有连跳之分，也有明显 的强弱对比，旋律的变化更加丰富多彩、升、降记号的使用也很频繁。左手的伴奏部分虽没有任何奏法标记，但显然是不适合用连贯奏法的。 x^x N(? L
二、重点难点 E6_b5C}S D Xs
怎样正确掌握和区别右手旋律的弹奏技法，怎样把升、降记号和临时变化音准确无误地按指法弹出，并在黑键上将手指站稳，是右手须解决的难点。左手则要求快速准确地换位。 Q%RR T$Q
三、练习提示
不同的拍子结构有着各自不同的强弱规律，6/8拍子中六拍的强弱规律依次是： 强弱弱次强弱弱 Q|*S x'g*k |
这种拍子的强弱规律，决定了第一、四拍为强拍，需要加强节拍重音。演奏方法可参照弹奏连线第一个音的弹法，即将手腕从较高的位置落下，使它获得一个重量， 然后用较小的手指动作弹出二、三拍和五、六拍。左手与右手在动作幅度与弹法上基本相同，声音可处理成断奏。有的学生将左手的六个音都弹得很，响，没有强弱变化，音乐即笨重又难听，这都是由于没有掌握好6/8拍子强弱规律所造成的。 :`4X Z*k,gL
在第一小节的第四拍音上有一个“＞”记号，从音的走向和它所处的位置来看，都应作重音处理，但这个音由4指演奏且又在黑键上，很多学生在演奏上容易出问 题，或声音不好，或指关节上不稳，或从黑键上滑下来。本首练习中类似的弹法有很多，要通过单独的训练来解决这一技术难题。而对于连线收尾的音则要求很圆滑地轻轻带起。强和弱的对比都是相对的，在演奏中出现的声音对比不够并非不能弹强，而往往是不知如何能弹得更弱。
________________________________________ iC4}Y U9F&l
[b]
第39首－车尔尼599钢琴教程练习指导 [/b]W#o.RFJc"U)U'K:b)h
一、技术分析 ?\3P \ J0\:U t:e
类似这种右手单音旋律与左手分解和弦伴奏的组合，我们在前面已学习多首，但这一首有所不同，它增加了调号的练习。
调号是写在高音谱号和低音谱号后面的升记号或降记号，在调号中已升或降过的音，在谱子中便不再用临时升降记号来表示，但弹奏时必须按调号中被升或被降的位置进行升降变化。如本首调号中的音为升
F（#fa），在弹奏中只要出现F（fa）不论左手还是右手，也不管是高音还是低音，都必须做升F（#fa）的变化。 ` AGv-cU s H
二、练习提示 !G4[$GY }"R0FN?
本首练习曲没有大大的难度，但有的学生由于不按指法弹而人为地“制造”了一些难度．如第三、四小节、第七小节和第三行的最后四小节，连续的八分音符加上超过一个八度的音域的使用，增加了转指的次数，只有合理而科学地安排好指法，才能轻松、准确地完成这些弹奏。 -r.[tk L6_
________________________________________ k2a*g-A!\ N:S\_3[7V
[b]第40首－车尔尼599钢琴教程练习指导 [/b]
一、技术分析
本前练习曲以左手一个八度的琶音训练为主，旋律有连有跳，表情激昂向上。4、5指用得较多，且常出现在重要的位置。左手是连跳结构的半分解和弦伴奏，配合右手的铿锵旋律，具有较强的进行曲风格。
Nontroppoallegro意为不太快的快板。
二、重点难点
在第一小节中出现的分解琶音，采用了后十六的节奏形式。所谓后十六即指一拍中后半拍由两个十六分音符组成。这种情况在本首练习中出现了六次，很多学生在弹这种结构的音时，声音不均匀、不干净，常常是一带而过。 7W/^ ZI/gF
在第三行的三四小节连接中，双手同时有一个换位，最后有一句右手下行转指，这是两处技术难点，常常影响学生的流畅演奏。 y,s!\7Vn#`5U[
三、练习提示在弹奏这首练习之前，我们一定要明确本首是有一个降号的F大调，必须将B(si)降低半音，弹奏中要注意每一个出现的B,最易被忽视的是左手。
手较小的学生在演奏第一小节的琶音时，一定要注意将手腕放松，并随音的走向改变手腕的左右位置，中间的十六分音符时值虽短，但也必须将音弹到底，不能一滑而过。小指弹奏一句中最高最强的音时，要利用手腕动作将力量进过去，并应保持时值，不能做跳音处理。
在第三行三四小节的同时换位中，右手两小节使用的是相同指法，除F（由2指演奏）不变之外，其他三个音均向上移动一个位置，换位过程中只要保持住2指的固定位置，其他各指向上做一个音的移位。解决好了右手部分，再把精力集中在左手的位置跳动上，使5指能准确地弹出bB。
在练习最后一句右手下行之前，最好先练一下右手F大调的音阶。下行的音阶要做到连贯均匀，除了手腕放松配合之外，大拇指的灵活折叠动作也很关键。
________________________________________}y } f,og"\#_
j!O.{ |0~*yE
[b]第41首－车尔尼599钢琴教程练习指导 [/b]
一、技术分析3@ S\5N)D Ig6z X
这是一首旋律优美、流畅的练习曲。大部分为柔和连贯的单音旋律，第三行出现了饱满、激昂的和弦。左手虽然也是分解和弦伴奏，但由十六分音符组成。三拍子节奏，调号为一个升号，将F（fa）向上升高半音。#H Z P E+nSH
cresc意为渐强，piucresc意为更强。&AB)](z0q5M L1{-D0V{
二、重点难点
有两处难点需进行特别练习：
1．右手第三行和弦演奏中，要解决用力与放松的关系，使旋律流畅、和弦声音集中而有起伏。
2．左手快速的十六分音符伴奏，要做到既均匀、平稳，又具有3/8拍子的律动感。
三、练习提示@S3n `&| KEv
为了突出右手旋律的优美、亮丽，一定要注意手指的触键，既要抬高手指使下键有弹性，又要使声音连贯，还要按音乐的走向将旋律弹得流动而有起伏，每个连线的结尾都要收得柔和、讲究。
第三行的和弦，可利用手腕和前臂的力量帮助落下。弹第一个和弦时要将时值拖满，切不可作跳音处理。第二个跳音和弦轻轻用手腕带起，并利用这个带起动作使手 腕与前臂获得一个放松的机会，然后再将重量落到下一个和弦上。担任高声部旋律的手指一定要给予特别关照，在丰满的和弦中要能清晰地感觉到旋律的走动。
大部分学生都会不同程度地出现左手伴奏不均匀的现象，主要表现为大拇指声音太重，音量不均匀；有些学生总是操之过急，迫不及待的下键，使时值也不均匀。/G$cz.u3d(@ }8P C$[%[
解决这些问题的方法是：首先确立5指的重音地位，将5指略微抬高一些。其次是使用大拇指指尖侧面击键，并控制动作幅度，以此来解决音量的不平均。多分手慢速练习．使节奏平稳。从整体上来说，应尽量控制好左手音量，为右手旋律的变化创造一个平和的背景。2t7M:C2d _
左手在第二行第六小节出现了一次大拇指上黑键的情况。这种弹奏较难控制，除按以上方法进行练习外，弹奏时其他手指应配合动作，提前一小节做好准备，各手指逐渐将弹奏的位置向黑键靠拢。使大拇指能方便地上黑键和松弛地弹奏，最大限度地保证声音的平均。 好资料
页:
[1]