论文：分析德彪西《沉没的教堂》
[font=宋体][size=5]《沉没的教堂》是德彪西第一卷《前奏曲》中的第十首，完成于[/size][/font][size=14pt][font=Times New Roman]1910[/font][/size][font=宋体][size=14pt]年。这首作品的灵感来自法国布列顿半岛的一个传说。据说古代被淹没的伊斯大教堂时常在早晨升出海面，而且还能听见钟声和僧侣们咏唱经文，但不久教堂又会沉入海底。德彪西巧妙地借用这一题材，以独特地钢琴音响描写了该传说的景象和神秘气氛。[/size][size=14pt][/size][font=宋体][size=14pt]这首乐曲虽然能分成上述的几个段落，但实际上都是由一种子动机发展而成。其作曲技法的巧妙之处在于作曲家让这个种子（动机）生长出几个不同的果实（即主题旋律）。乐曲在结构上没有古典曲式的那种严格逻辑，它只是一个又一个在意象上有直接联系的画面。在这篇幅不太大的乐曲里，可以看到许多种典型的印象主义技法。[/size][size=14pt][/size]
[font=宋体][size=14pt]乐曲开始时，以很轻力度的演奏，来表现平静水面中混合着的被淹没的钟声。当大教堂在钟声中浮出水面时，钢琴的音量逐渐增强，直到钟鸣的泛音在空中回响。教堂中传出唱诗班的歌声在平行的三和弦的衬托下，断断续续，显得既清晰，但又遥远。类似管风琴的持续音构成的声部绵延不绝，增添了教堂的神秘、凄凉。最后，教堂钟声般的音响渐渐消失，在钢琴踏脚板的辅助下，持续地奏出重复的低音。音乐消失前，教堂的歌声再次传来。[/size][size=14pt][/size] AD Er N/D.B I3}
[font=宋体][size=14pt]这是德彪西一部最具神秘性，同时也是最通俗、最受人喜爱的前奏曲。篇幅虽不大，但处处显露出大师的手笔。德彪西以其生动的笔触、多变的旋律与和声，以及钢琴所特有的丰富表现力，描绘了一幅生动的水中音画，给人们留下了无限的回味和遐想。[/size][size=14pt][/size]
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[font=宋体][size=14pt]以传统的曲式概念来分析的话，这部作品应该属于二部曲式，其中有两个动机发展成的两个主题，在两个部分中各自有所发展和扩充，而有的则进行了压缩。一上来的四度叠置和弦结构的上行从二度到五度的三个音“[/size][size=14pt][font=Times New Roman]re[/font][/size][font=宋体][size=14pt]－[/size][size=14pt][font=Times New Roman]mi[/font][/size][font=宋体][size=14pt]－[/size][size=14pt][font=Times New Roman]xi[/font][/size][font=宋体][size=14pt]”形成了动机[/size][size=14pt][font=Times New Roman]a[/font][/size][font=宋体][size=14pt]，而接着出现的三度下行的两个音“[/size][size=14pt][font=Times New Roman]mi [/font][/size][font=宋体][size=14pt]－[/size][size=14pt][font=Times New Roman]#do[/font][/size][font=宋体][size=14pt]”，则是全曲的第二个动机[/size][size=14pt][font=Times New Roman]b[/font][/size][font=宋体][size=14pt]，由这两个动机各自发展出的主题，在两个部分中进行着。[/size][size=14pt][/size]
[font=宋体][size=14pt]其中在和声上很有特点就就是其四五度和弦结构，以及第一部分后一半的平行和弦的使用，这在古典时期是禁止使用的，因为包含着音响空洞的平行五度以及平行八度的进行，但是德彪西在在这里要描绘的教堂的合唱声，则恰好就是这种音响效果。[/size][size=14pt][/size]
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