近二十年国内电影蒙太奇研究述略
[p=30, 2, left][color=#000000][b][font=黑体][size=9pt][[/size][/font][/b][b][font=黑体][size=9pt]内容摘要[/size][/font][/b][b][font=黑体][size=9pt]][/size][/font][/b][font=仿宋_GB2312][size=9pt]本文对80年代以来国内的电影蒙太奇研究论文作了初步梳理，力图找到电影蒙太奇研究在我国发展、演变的成长轨迹，并对一些有关电影蒙太奇的分歧作了尝试性的澄清。[/size][/font][size=9pt][/size][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][b][font=黑体][size=9pt][[/size][/font][/b][b][font=黑体][size=9pt]关 键 词][/size][/font][/b][font=仿宋_GB2312][size=9pt]电影蒙太奇[/size][/font][font=仿宋_GB2312][size=9pt][/size][/font][font=仿宋_GB2312][size=9pt]蒙太奇学派[/size][/font][font=仿宋_GB2312][size=9pt]
[/size][/font][font=仿宋_GB2312][size=9pt]蒙太奇理论[/size][/font][font=仿宋_GB2312][size=9pt][/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][b][size=9pt][Abstract][/size][/b][size=9pt]This paper attempts to study the course of the research on montage since the 1980s and clarify some differences by summing up the results of the researches on montage in China.[/size][font=仿宋_GB2312][size=9pt][/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][b][size=9pt][Key words][/size][/b][size=9pt] montage
montage school
montage theory[/size][/color][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000] [/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000] [/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]电影蒙太奇无论是作为技术手段，还是作为电影美学基础或者思维方式，在国内电影研究中都颇具传奇色彩。本文将国内近二十年电影蒙太奇的研究分成三个阶段：一、80年代初、中期，电影蒙太奇的争鸣、普及阶段；二、80年代末至90年代初，电影蒙太奇的总结与拓展（思考）阶段；三、90年代以来，电影蒙太奇的回顾与超越（再认识）阶段，分期对其进行梳理，力图找到电影蒙太奇研究在我国发展、演变的成长轨迹。[/color][/font][/p][p=30, 2, center][b][font=宋体][size=14pt][color=#000000]一、80年代初、中期：电影蒙太奇的争鸣、普及阶段[/color][/size][/font][/b][/p][p=30, 2, left][color=#000000][b][font=宋体][size=12pt]1[/size][/font][/b][b][font=宋体][size=12pt]、争鸣[/size][/font][/b][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体]1979[/font][font=宋体]年，白景晟在《谈谈蒙太奇的发展》一文中，从四个方面论及了电影蒙太奇：“分切和景别——多空间、多视点”、“蒙太奇对列——理论的形成”、“声画结合——分立和对位”、“长镜头（推、拉、摇、移）”）[1](P.50～51)文章条理清晰、语言通俗易懂，基本上阐明了蒙太奇的原生状态，同时也为80年代蒙太奇内在特性的研究指明了思路。[/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体]80[/font][font=宋体]年代的电影蒙太奇研究在讨论中进行。郑雪来在《电影美学论辩》一文中曾对蒙太奇问题的争论作过一个基本归纳：“蒙太奇究竟仅仅是一种技术手法呢，还是一种艺术手法，一种在电影各种组成元素中起着综合作用的表现手段”[2]。此外，还有人提出：今后电影艺术中新的手法的出现，是否都可以冠以“蒙太奇”的美名？蒙太奇是不是电影所独有的手法？等等。面对这些分歧，人们众说纷纭。我以为当时主要有两种回应。一种是1981年夏志厚、徐海鹰的《也谈电影“蒙太奇”》一文，另一种是1984年郑雪来的文章《电影本性问题探讨——四、围绕蒙太奇和长镜头的一些争论》。《也谈电影“蒙太奇”》一文强调：“把蒙太奇截然地划归某一部类恐怕并不妥当。……只有认识蒙太奇效果对于剪辑的这种绝对依赖性，才可能正确地表述这一手法”，“蒙太奇（剪辑、剪接）之间的统一和相关性”[3](P.60)。在这样的前提下，作者得出：“蒙太奇是利用镜头剪辑完成影片组接、造成特定视觉效果的电影表现手法。”[3](P.61)显然，该文在极力区分蒙太奇与纯技术手法的剪辑的同时，也尽力避免蒙太奇能超脱于剪辑之外而具有某种特殊性或者特异功能。值得一提的是，作者还从时间、空间和运动三方面，比较了“语言艺术的文学描写”[3](P.62)与“视觉艺术的电影蒙太奇”[3](P.62)的异同。我以为，这篇文章可以说是对80年代以前的蒙太奇观念的一次小结，它围绕着蒙太奇手法的“多空间、多视点”[1]（P.50）作文章，以折中的方式得出电影蒙太奇既是表现手段又是艺术手法，同时还具有技术特性的结论。这显然是基于当时蒙太奇研究在中国本土的历史与现状做出的论断，具有一定的史料价值，但仍然停留在自电子蒙太奇引入我国以来研究的起步阶段，与具有国际性地位的电影蒙太奇研究本身脱节。而1984年郑雪来先生的《电影本性问题探讨》一文，则弥补了这一缺撼。他用世界性的眼光对国内的部分论争以解答，希图把国内的讨论纳入整个世界关于电影蒙太奇讨论的范围之内。[/font][/color][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]郑先生在文中提到对蒙太奇可以做两种理解：一是“作为与影片其他组成元素（画面造型、演员表演、音响等等）并列的一种组成元素”，而“通称的‘蒙太奇派’主要是指默片时期对蒙太奇作为一种组成元素的强调”；[4](P.26)二是“作为一种艺术方法来理解，就是通称的‘蒙太奇理论’。这就不单是一种表现手段了。”[4](P.26)而他认为蒙太奇理论的基本原则就是爱森斯坦在《蒙太奇在1938》一文中所论述的：“蒙太奇的基本目的和任务……是跟任何艺术作品所要达到的认识作用分不开的——这就是条理贯通的阐述主题、情节、动作、行为，阐述整场戏，整部影片的内部运动的任务。”“我们影片所面临的任务，不仅仅是合乎逻辑的，条理贯通的叙述，而正是最大限度地激动人心的，充满情感的叙述。”[5](P.347～348)而且这些基本原则“在现代电影中并没有过时”[4](P.26)。在对蒙太奇极其明确的认识基础之上，作者指出：同样作为表现手段，“‘蒙太奇’（这里指较短镜头的剪接）”与“‘长镜头’（这里指不加剪接的移动摄影的较长镜头）”“不仅不互相对立，而且是互为补充、相辅相成的”[4](P.27)；而同是美学原则的“蒙太奇理论”和“长镜头理论”则是完全不同的。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]两篇文章分别代言了两种尝试。前者在电影蒙太奇移植后的新土壤里（即国内）寻找答案，而后者则将蒙太奇还原到它的最具成长潜力的原初状态（即苏联蒙太奇学派时期），寻觅规律和原则。作为讨论的最后它们并没有殊途同归，得出唯一的答案，而是带来了对蒙太奇不同角度、不同方法和不同特性的探索。[/color][/font][/p] [p=30, 2, left][color=#000000][b][font=宋体][size=12pt]2[/size][/font][/b][b][font=宋体][size=12pt]、普及[/size][/font][/b][/color][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]在这里提及的电影蒙太奇研究的普及，主要指论文研究的多角度和电影评介文章的专门化倾向。就论文来说，有关于电影蒙太奇的比较研究，如《电影的蒙太奇与诗的赋、比、兴——吟诗观影随想录》[6]（P.57～59），该文的首尾分别引用了莫索尔斯基和纪德的名言来强调艺术无边界。接着先从大处着手，探讨电影与诗在时空问题上的某些心理因素及创作原则；再从手法上把蒙太奇与赋、比、兴类比；然后是描写手段——空镜头[/color][/font]①[font=宋体][color=#000000]与景语的相互分析；最后是梦境、闪现、倒叙、意识流。虽然作者在文中坚持艺术无边界说，但事实上我们已经把电影和文学归入到不同的艺术门类。当然，艺术的各门类之间是有差异，也相互渗透着的，两种说法并不矛盾。杨尼的《契柯夫与蒙太奇——谈谈现代电影中的蒙太奇隐喻》一文也颇具代表性。文章从两部七十年代的西方电影谈起，寻找到蒙太奇与契柯夫间的“桥梁”——“客观性”[7]（P.58）：它“绝非‘客观主义’，但得讲倾向” [7]（P.58），它是一种“冷峻的意境” [7]（P.59），得遵循“倾向越隐蔽越好” [7]（P.59）这一艺术规律。作者从“现代电影”与契柯夫作品的比较阐述中，发掘出“现代电影”中蒙太奇隐喻的“生活化”、“真实性”特征，并认为“蒙太奇隐喻在现代电影里的艺术功能，不仅仅是讲解，更主要的是传达情绪” [7]（P.60），而“长镜头的使用为现代蒙太奇隐喻的真实性和生活化提供了技术保证” [7]（P.59）。作者抛开关于蒙太奇的纷争，给予蒙太奇隐喻以理解的自由，给予观众审美判断力的解放，这是对电影蒙太奇艺术规律的一次有益的探索。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]涉及心理学方面的研究的论文，如陈同艺的《电影蒙太奇与大众心理学》；美学方面的有俞虹先生的《爱森斯坦蒙太奇美学管窥》；专题研究的文章如谢飞先生的《电影剧作蒙太奇（电影的时、空结构浅探）（上、下）》，孔都的《蒙太奇理论是默片观念的集中体现》，郑洞天的《电影欣赏讲座之五：导演语法——蒙太奇》，金焰的《话说电影流派》。其他的还有《恰到好处，生动感人——电影蒙太奇艺术手法杂感》，《光影蒙太奇》以及《“蒙太奇”——电影镜头的组接》等等。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]电影蒙太奇普及的另一个方面，就是有了用蒙太奇剖析单部影片的评介文章。如《独特巧妙的声画结合——观巴西影片〈生活之路〉的蒙太奇运用断想点滴》、《色彩蒙太奇的妙用——观〈这里的黎明竟悄悄〉》以及《话分两头——谈〈西安事变〉中的平行蒙太奇》等等，大多是观后感性质的文章，但字里行间也透露出了人们对电影蒙太奇的关注。徐昌霖在文章《电影的密码和蒙太奇信息》中指出“电影里有一个蒙太奇在说话” [8]（P.44）。文章说：“过去那种主张‘非得两个镜头之间撞击出火花（第三种意义）来的才算蒙太奇’的说法不能不受到怀疑和冲击。因为那样多少带有强制观众接受某种意念的意味，而多少限制甚至堵塞了观众的想象力。而八十年代的观众更喜爱凭借自己的审美能力来和艺术家在创作中共同探索。……《城南旧事》带来这方面的信息。” [8]（P.44）作者认为，“《城南旧事》的叙述手法与其说在‘说故事’，不如说它更多的是根据情绪进行蒙太奇构思，是以写意取胜。……《柯棣华大夫》时空处理和声画并茂的蒙太奇构思有许多感人之处” [8]（P.44）等等。一方面，由于隐藏蒙太奇手法的思维的介入，有些电影因此获得了独立于戏剧的艺术特质，从而“丢掉戏剧的拐棍” [9]；另一方面，对蒙太奇能带来观众自由情绪的重视，使观众对电影有了新的美感认识。80年代初、中期，电影蒙太奇在中国的普及，促进了国产片在艺术观赏性上的发展与提高，并使电影这一艺术形式得以深入人心。[/color][/font][/p]U yP ^R5r J.ga
[color=#000000][hr][/color][p=30, 2, left]①[color=#000000][size=2][font=宋体]作者认为“空镜头……是重要的描写手段”。[/font][/size][/color][/p] [p=30, 2, center][b][font=宋体][size=14pt][color=#000000]二、80年代末至90年代初：电影蒙太奇的总结与拓展（思考）阶段[/color][/size][/font][/b][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体]1988[/font][font=宋体]年至1989年，是对国内电影蒙太奇研究进行总结性发言的极其重要的两年，但这一总结工作的基石，是1986年1月《当代电影》上刊登的张骏祥的《蒙太奇浅说》一文。文章以电影出现、形成和发展的历史为背景，对电影蒙太奇进行了较全面的介绍。1、主要陈述了爱森斯坦、普多夫金两人的蒙太奇理论及各自的偏颇之处；2、蒙太奇的种种功能和作用；3、爱森斯坦、普多夫金、巴拉兹、爱因还姆、马尔丹、米特里等人对蒙太奇的分类。作者综合他们的观点，将蒙太奇分为“叙事的、抒情的，理性的（象征的、对比的、隐喻的）” [10]（P.122）三类，而且强调三者并非不可逾越。4、有声电影对蒙太奇的冲击和接受。作者认为“今天的蒙太奇已经是包含了画面、人声、音响和音乐在内的广义的蒙太奇” [10]（P.125），并驳斥了“电影有了声音，蒙太奇作用就减少” [10]（P.125）的论调和“分镜头是分析、蒙太奇是综合” [10]（P.125）的说法。此外，作者还提醒人们，蒙太奇构思不是始于导演工作，而应该从编剧起就应具有蒙太奇思维。5、通过对巴赞的“长镜头理论”与爱森斯坦的“蒙太奇理论”的分析比较，作者得出结论：“蒙太奇和连续拍摄两者可以并行不悖互相补充，可以交替使用或者混合使用” [10]（P.128）。他把自己的结论落实到了法国电影理论家米特里身上，用米特里的两句话结束了全篇。由上可知，张骏祥先生的这篇文章是丰富而颇有深度的。他对爱森斯坦、普多夫金、巴赞等人理论的客观评价，对蒙太奇分类的冷静鉴别与比较，对把蒙太奇思维推进到编剧工作的重视与提醒等等，都显示了其敏锐的洞察力与独特的眼光。有一点值得商榷的是，张先生对法国电影理论家米特里的绝对信奉态度。全篇对米特里的引文不多，但只要一出现，就一槌定音。这表明，八十年代的中国，急需引入新的蒙太奇理论以促进更深入的研究与探讨。[/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体]80[/font][font=宋体]年代末90年代初较重要的文章有：郑雪来的《当前电影理论断想》，郦苏元的《当代中国电影理论概观》，邓烛非的《蒙太奇理论研究中的若干问题》、《关于蒙太奇的界说》，饶曙光的《当代电影理论的两个走向》，陈波的《电影蒙太奇的共性与个性》，姚晓濛的《保卫蒙太奇》和远婴的《爱森斯坦及其蒙太奇学说的理论模态——经典电影理论学习笔记》等等。[/font][/color][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]《蒙太奇理论研究中的若干问题》一文囊括了比较热门的四个方面：“普多夫金的镜头组接理论”[11]（P.38），“爱森斯坦的镜头冲突理论”[11]（P.10），“关于蒙太奇的本质和界说”[11]（P.43），“蒙太奇与长镜头的关系”[11]（P.46）。作者对这四个方面存在的问题给出了自己的解答。1、不应象普多夫金的镜头组接论那样，仅仅突出“局部——整体”，而应强调电影创作的“整体观”和“整体——局部——整体”[11]（P.42）的创作过程。2、向爱森斯坦的镜头冲突理论发难，指出其片面性，认为：“蒙太奇可以指激烈的不连贯的冲突，也可以指从生活进程中选取若干片段的组合，这种顺时性的组合，既可以是过渡性的交代，也可以是徐缓的抒情的慢板，还照样可以是激烈的呐喊。”[11]（P.43）这一论述是与上面提到的张骏祥先生的观点一脉相承的。3、通过将电影的结构分为“含义性的剧情结构”与“媒材结构”[11]（P.45），界定蒙太奇的本质是“一种电影的媒材结构的方法”[11]（P.45）。这让我们对蒙太奇似乎有了较清晰的认识，但从后来电影蒙太奇在国内的讨论情况来看，这种分类仅仅是一家之言。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]总的说来，这一时期可谓是百花齐放、百家争鸣。研究者们关注的中心是蒙太奇理论的辨析与完善，以及其必然的走向问题。学者已经能够很冷静地面对这一世界性的经典理论，并给出自己对该理论的深入思考与发现。因此，该阶段也可以称为国内电影蒙太奇研究的成熟期。提到成熟，远婴的那篇名为《爱森斯坦及其蒙太奇学说的理论模态——经典电影理论学习笔记》的文章是很能说明问题的。虽然他只是对爱森斯坦的蒙太奇理论作了细读，但本文绝对是进入蒙太奇理论更深层次的钥匙，这表现在以下几个方面：1、作者对苏联蒙太奇学派的评价。他认为苏联蒙太奇学派的意义正在于“他们不仅使蒙太奇技巧的发展起了质的飞跃，而且把蒙太奇变为一种思维逻辑和一种意识形态手段”，而当爱森斯坦把蒙太奇和唯物辨证思想结合在一起时，蒙太奇才真正成为“一门电影哲学”。[12]（P.47） 2、发掘出爱森斯坦的蒙太奇理论的“历史动因”[12]（P.48）、“吸引力”内涵、“五种蒙太奇”说以及“观众也是电影构成的一部分”[12]（P.52）等等。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]从这以后蒙太奇探索的重心转移到时空和类型学研究上来。主要文章有《蒙太奇：空间性的时间——电影叙事中的时间畸变研究》，《影视美学分析——空间蒙太奇》，《影视蒙太奇的分类及其功用》等等。其中的《影视美学分析——空间蒙太奇》一文，则既谈了空间又对之作了分类：如作者用三种切割空间的方式来分析“空间蒙太奇的五种形态”[13]（P.85～90）等。[/color][/font][/p] [p=30, 2, center][b][font=宋体][size=14pt][color=#000000]三、90年代中期以后：电影蒙太奇的回顾与超越（再认识）阶段[/color][/size][/font][/b][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体]90[/font][font=宋体]年代中期以后，对电影蒙太奇的回顾与超越（再认识）主要体现在三个方面：蒙太奇技术、苏联蒙太奇学派和蒙太奇理论。蒙太奇作为摄影理论和技法研究的一个分支，在90年代中期广受摄影界的重视。狄源沧的《蒙太奇派》，王林涛的《蒙太奇艺术》以及杨小军的《摄影蒙太奇》等等文章，都是看重蒙太奇的技术层面，并视之为提高摄影技巧的一个方面。[/font][/color][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]苏联蒙太奇学派作为历史经典，在这一时期的文章中常被提到。对该学派的再认识，表现在对苏联蒙太奇的四位代表人物及其理论差异作详尽的探究，并就各自的价值予以客观的定位。如俞虹先生的《苏联蒙太奇学派》一文，结合苏联当时的社会文化背景以及电影自身的历史演进，较系统地概述了该学派从有到无的过程。对该学派“最有代表性与广泛国际影响”[14]（P.70）的维尔托夫、库里肖夫、普多夫金和爱森斯坦四人在蒙太奇研究上的成就，以及他们“对苏联和世界电影在当时以至当代电影所产生的影响”[14]（P.71），都分别进行了详实阐述。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]关于蒙太奇理论的研究，已经不是沿袭以往围绕一两个层面深入挖掘。而是把它置于20世纪的外国经典电影理论或当代电影的话语之中，对其作整体性的把握，这一倾向尤其突显在世纪之交。《20世纪外国经典电影理论回眸》[15]（P.134～138）一文，将蒙太奇理论与“视觉艺术与文化”、“纪实主义理论”、“电影心理学”并置，勾勒出上个世纪六十年代以前西方经典电影理论的新格局，这样的反思使我们对于电影蒙太奇的视野更开阔和清晰。《论电影话语及当代创新》[16]（P.50～51）一文提出蒙太奇既是“电影特有的语言形式”、“一种原创性语言”又是“全球性的电影语言”。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]以电影蒙太奇来解读影片的文章，在这一阶段很少出现。郑洞天的《DV时代的蒙太奇——〈谁说我不在乎〉导演解读》是一个特别的例子。文章第二部分冠名“蒙太奇”[17]（P.27），但没有蒙太奇基础知识的灌输，而是以影片本身为立足点，用“跳跃的叙事结构”、“多向位的意念延伸”与“经典文化元素的消解和流行文化符号的运用”[17]（P.28）等等来注解电影中的蒙太奇。这表明当代电影对蒙太奇的运用已不是浮于概念化、技术性，而是使蒙太奇与当代文化、大众娱乐彼此渗透，赋予电影蒙太奇以更丰富的话语权与话语内涵。[/color][/font][/p][p=30, 2, left][font=宋体][color=#000000]电影蒙太奇在今天，无论作为一种思维、美学或其他，都依然散发着它的独特魅力。随着新科技与多元流行文化符号对电影冲击力的增强，电影蒙太奇会象其自身所命名的那样，会产生更多新质。[/color][/font][/p] [p=30, 2, left][b][color=#000000][font=宋体]参考文献：[/font][/color][/b][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][1][/size][/font][font=宋体][size=9pt]白景晟.谈谈蒙太奇的发展[J].电影艺术.1979年第1期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][2][/size][/font][font=宋体][size=9pt]郑雪来.电影美学问题论辩[J].电影艺术.1980年第9期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][3][/size][/font][font=宋体][size=9pt]夏志厚、徐海鹰.也谈电影蒙太奇[J].电影艺术.1982年第10期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][4][/size][/font][font=宋体][size=9pt]郑雪来.电影本性问题探讨[J]. 电影评介.1984年第5期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][5][/size][/font][font=宋体][size=9pt]爱森斯坦.爱森斯坦论文选集[M].北京:中国电影出版社.1982年.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][6][/size][/font][font=宋体][size=9pt]徐昌霖、李长弓、吴天忍.电影的蒙太奇与诗的赋、比、兴——吟诗观影随想录[J].电影艺术.1981年第1期.[/size][/font][font=宋体][size=9pt][/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][7][/size][/font][font=宋体][size=9pt]杨尼.契柯夫与蒙太奇——谈谈现代电影中的蒙太奇隐喻[J].电影艺术.1981年第5期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][8][/size][/font][font=宋体][size=9pt]徐昌霖.电影密码和蒙太奇信息[J].艺术世界.1983年第4期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][9][/size][/font][font=宋体][size=9pt]白景晟.丢掉戏剧的拐杖[J].电影艺术参考资料.1979年第1期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][10][/size][/font][font=宋体][size=9pt]张骏祥.蒙太奇浅说[J].当代电影.1986年第1期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][11][/size][/font][font=宋体][size=9pt]邓烛非.蒙太奇理论研究中的若干问题[J].当代电影.1989年第3期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][12][/size][/font][font=宋体][size=9pt]远婴.爱森斯坦及其蒙太奇学说的理论模态——经典电影理论学习笔记[J].当代电影.1991年第6期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][13][/size][/font][font=宋体][size=9pt]谷启珍.影视美学分析——空间蒙太奇[J].文艺评论.1995年第2期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][color=#000000][font=宋体][size=9pt][14][/size][/font][font=宋体][size=9pt]俞虹.苏联蒙太奇学派[J].当代电影.1995年第1期.[/size][/font][/color][/p][p=30, 2, left][font=宋体][size=9pt][color=#000000][15][/color][/size][/font][font=宋体][size=9pt][color=#000000]峻冰.20世纪外国经典电影理论回眸[J].西南民族学院学报(哲社版).2001年第5期[/color][color=#000000].0X'? ?b/YX
[16]潘秀通.论电影话语及当代创新[J].当代电影.2001年第4期[/color][color=#000000].
[17]郑洞天.DV时代的蒙太奇——<谁说我不在乎>导演解读[J].当代电影.2001年第6期.[/color][/size][/font][/p]
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