电影元素之导演与表演
[size=10.5pt][b]⑴导演[/b][/size][b][color=#ff6600]导演是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人。作为电影创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员，发挥他们的才能，使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。[/color]
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导演的再创作以电影剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。
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然后物色和确定演员，并根据总体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。s4o-WP3c5_/A7N
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导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。
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一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。#Wy_&fJ
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[size=10.5pt][b]⑵表演[/b][/size] ALA/g.Snqk Y
电影表演是由演员扮演角色，在摄影机前表演情节的艺术。
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电影表演与戏剧表演同属表演艺术范畴，具有共同的基本规律。电影表演继承了戏剧表演中许多适合于电影表演的原则和方法，然而，又和戏剧表演不同。戏剧演员在舞台上表演并直接与观众交流，演员的表演是观众接受的最后形象。而电影演员的表演是通过银幕间接地与观众交流，演员在摄影机前的表演并不是观众感受到的最后形象。5{2Ac r vi Rl
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银幕上的最后形象须经摄影艺术处理和导演运用蒙太奇手段的艺术再创造才能完成。特别是电影艺术的纪实性、综合性、时空观、蒙太奇以及电影特有的生产过程，更为电影表演带来了种种特点，既要求电影表演真切、自然、生活化，同时还要求演员具有镜头感以及对于非连续创作的适应等。
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一个成功的演出大概包括三方面的基本元素：内心信念的表现、形体表演、思想交流。
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1.内心信念的表现'S C$hf~-kN4q
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如果一部影片要获得成功，它必须是可信的。今天，观众愿意相信他们看见的东西是人的经历的一个真实的部分，所以电影应当抛弃虚假表演。当然，并不存在任何公式可供一个演员学到如何使他的表演令人信服。演员必须自己去寻找一种表达真实的方式。许多演员在完成了一次卓越的表演后便从此湮没无闻。但是那一次杰出的表演正是内心信念的表现。
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2.形体表演.IA|.T-n
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成功的电影表演的另一个元素是形体表演或动作。运用动作的最杰出的例子是查理[font=Times New Roman].[/font]卓别林的影片。卓别林没有对话的帮助，他只靠一些单薄的、有时往往很简单的情节，塑造出一个复杂的和全球性的人物。他主要通过动作取得这种成功。卓别林的步态当然是最明显的因素，然而，形体动作、面部表情和与情节有关的动作的节拍，也都是他的表演的重要因素。今天，制片技术是如此复杂，所以表演中的形体动作的作用往往被忽略了。但是，演员在设法结构一场完整的演出时，为了表现人物的许多隐蔽的方面，动作仍然是一个主要因素。 vt H RmZ
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3.思想交流
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成功的表演的第三个元素是思想交流。情绪交流显而易见产生于演员的内心信念，而思想交流则必须由演员加以表达。演员必须使观众看到他能洞悉自己所扮演的人物的心灵。如果他仅仅是塑造一个外观——人物的外貌，他将不能表现出角色的实质，也就是思想本身。
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